O Pink Floyd é uma banda de rock inglesa famosa pelas suas composições de rock clássico harmônico, pelo seu estilo progressivo e pelos espectáculos ao vivo extremamente elaborados e psicodélicos.
É um dos grupos mais influentes na história do rock, além de um dos mais bem sucedidos, tendo vendido aproximadamente 200 milhões de cópias de seus álbuns. A obra-prima The Dark Side of the Moon manteve-se no Top 100 Billboard de vendas durante mais de uma década e continua a ser um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos.
Liderada pelo lendário cantor e compositor Syd Barrett, o grupo tinha um modesto sucesso na segunda metade da década de 1960 produzindo rock psicodélico. Mas o comportamento errático de Barrett forçou seus colegas de banda a afastá-lo e substituí-lo pelo guitarrista e cantor David Gilmour.
Com a saída de cena de Barrett, o baixista e vocalista Roger Waters gradualmente tornou-se o líder e principal compositor do Pink Floyd. Esta fase foi marcada pela produção de álbuns conceituais como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) e The Wall (1979) - álbuns que obtiveram êxito mundial, foram aclamados pela crítica especializada e figuraram em listas dos mais vendidos e populares em vários países.
Mas após o álbum The Final Cut (1983), o grupo separou-se. Em 1985, Waters declarou que o Pink Floyd estava extinto, mas os demais membros (liderados por Gilmour, mais o tecladista Richard Wright e o baterista Nick Mason), após briga judicial, retomaram a banda com o nome oficial e seguiram gravando e se apresentando - com grande sucesso e para delírio dos fãs - e, finalmente, fecharam um acordo com Waters.
Em 1995 a banda finalizou a carreira com a turnê Pulse. O show marcou a história do rock,pela proporção de tamanho do palco, elaboração e efeitos.
Em 2 de julho de 2005 e pela primeira vez em 24 anos, a formação mais clássica do Pink Floyd voltou a tocar, para a sua maior platéia, no concerto Live 8, em Londres (Reino Unido).
Em entrevista concedida ao jornal italiano La Repubblica no dia 3 de fevereiro de 2006, Gilmour indicava o fim do Pink Floyd, declarando que o célebre grupo não produzirá qualquer novo material, tampouco voltará a se reunir novamente. Ainda assim, a possibilidade de se fazer uma apresentação similar ao Live 8 não foi descartada tanto por Gilmour ou Mason.
A História
Era Barrett (1965–1968)
À formação inicial pertenciam, Bob Klose (guitarra solo), Syd Barrett (voz e guitarra ritmo), Richard Wright (teclas e voz), Roger Waters (baixo e voz) e Nick Mason (bateria). Tocavam versões de êxitos do rhythm and blues tal como "Louie, Louie". À medida que Barrett começou a compor músicas mais influenciadas pela surf music americana, pelo rock psicodélico e pela literatura inglesa, marcadas pela extravagância e humor, Bob Klose, orientado para um jazz mais sério, saiu, deixando a banda limitada a quatro elementos que, junto com os seus empresários, Peter Jenner e Andrew King formaram uma sociedade a seis chamada Blackhill Enterprises.
Declínio de Barrett
Em 1968, o guitarrista e vocalista David Gilmour juntou-se à banda para substituir Syd Barrett, cuja saúde mental se deteriorava diariamente devido a um exagerado consumo de Ácido (LSD). Mesmo assim, mantinha-se como a principal figura e compositor da banda. Com o comportamento de Barrett a tornar-se cada vez menos previsível, os espectáculos da banda tendiam a desmoronar-se, até que os restantes elementos deixaram simplesmente de o levar para os concertos...
A era Waters (1968–1985)
Em busca de novos passos (1968–1970)
Com a partida oficializada de Barrett, Peter Jenner e Andrew King, que apostavam na sua genialidade, decidiram ficar com ele, pondo fim à sociedade Blackhill Enterprises. Apesar de ter sido Barrett a escrever a maior parte do primeiro álbum, The Piper at the Gates of Dawn (1967), a sua contribuição para o segundo, A Saucerful of Secrets (em 1968, já com a participação de Gilmour), foi de apenas uma canção (Jugband Blues, a última do álbum).
Em 1969 o Pink Floyd lança dois álbuns. Primeiro a banda sonora (trilha sonora no Brasil) do filme More, logo seguido pelo álbum duplo Ummagumma. Este último, em parte gravado no Mothers Rock Club em Birmingham e outra parte em Manchester, foi composto por uma mistura de gravações ao vivo e de experiências de estúdio feitas pelos membros da banda, em que cada um gravou metade de um lado de um álbum de vinil como um projecto a solo (tendo a mulher de Mason contribuído anonimamente como flautista).
Em 1970 é lançado o álbum Atom Heart Mother que chega ao topo de vendas no Reino Unido. Álbum de algum modo datado, foi descrito por David Gilmour como sendo o som de uma banda desatinando no escuro. A faixa que dá nome ao álbum fica a dever muito à excelente orquestração de Ron Geesin.
Ruptura com o psicodélico (1971–1975)
O som da banda era consideravelmente mais objetivo em Meddle (1971), que incluía o épico de 23 minutos "Echoes". O álbum incluía também "One of These Days" (um clássico sempre presente nos concertos da banda, com uma voz distorcida de Nick Mason, numa letra de apenas uma frase, “One of these days I’m going to cut you into little pieces” (em português: Um dia destes vou cortar-te em pequenos pedaços), e "San Tropez", com o seu estilo pop-jazz. O seu gosto pelo experimentalismo ficou expresso em "Seamus" (antes chamado "Mademoiselle Nobs"), uma faixa de blues puro em que a vocalização principal é feita por um lobo da Alsácia.
Um álbum menos conhecido, Obscured by clouds, foi lançado em 1972 como a banda sonora (trilha sonora no Brasil) do filme La Vallée (O Vale dos Perdidos, em Portugal) e foi o primeiro álbum da banda a chegar ao top 50 dos Estados Unidos da América. Destaque para as faixas "Mudmen" e "Childhood's end".
Apesar de ser um grupo que nunca teve êxito com os singles, The Dark Side of the Moon, álbum de 1973, conseguiu colocar a faixa "Money" no Top 20 americano, e mais importante ainda o fato deste álbum se ter mantido no Top 100 durante mais de uma década, quebrando uma série de recordes e tornando-se um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos. Tratou-se de um álbum conceitual que lidava de temas como a loucura, a neurose e a fama, e que devido ao uso do novo equipamento de gravação de 16 faixas do estúdio de gravação Abbey Road Studios(estúdio que gravou os Beatles) e ao grande investimento de tempo por parte do engenheiro de som Alan Parsons, estabeleceu novos padrões para a fidelidade do som.
The Dark Side of the Moon e os três álbuns seguintes (Wish You Were Here, Animals e The Wall) são eleitos por muitos fãs como o pico da carreira da banda. Wish You Were Here, lançado em 1975, é um álbum sobre o tema da ausência. O álbum incluía "Shine on You Crazy Diamond", uma faixa bastante aclamada pela crítica, dividida em nove partes e com longos trechos instrumentais, era um tributo de Roger Waters para Syd Barrett, em que os versos falavam explicitamente das consequências do seu esgotamento.
Predominância de Waters (1976–1985)
Quando do lançamento de Animals, em 1977 a banda foi acusada por alguns setores da crítica, da esfera do punk rock, que a sua música se tinha tornado flácida e pretensiosa, afastando-se da simplicidade do rock and roll dos primeiros tempos. O álbum continha músicas mais extensas e baseadas no livro Animal Farm (O Triunfo dos Porcos em Portugal e A Revolução dos Bichos no Brasil) de George Orwell, que usava porcos, cães e carneiros como metáforas para caracterizar a sociedade contemporânea. Animals era um álbum mais à base de guitarras do que os anteriores e marcou o despertar das tensões entre Roger Waters e Richard Wright.
Em 1979, foi lançada a ópera rock épica The wall, concebida quase na totalidade por Waters, e que deu ao Pink Floyd uma renovada aclamação e mais um single de êxito com a sua incursão na crítica da pedagogia – Another Brick in the Wall, Part II. Incluía também "Comfortably Numb" que apesar de nunca ter sido editado em single, se tornou num clássico e é hoje uma das suas músicas mais conhecidas. É também a única música dos primeiros quatro álbuns conceituais a não ter seguimento nem no princípio nem no fim e uma das poucas que não é da autoria de Roger Waters. Este álbum tornou-se bastante caro; os espectáculos deram prejuízo, mas devido ao grande número de vendas conseguiu tirar a banda do buraco financeiro em que se encontrava. Durante este tempo, Waters aumentou a sua influência artística e liderança do grupo, causando conflitos frequentes com os outros membros, tendo, inclusivamente, despedido Wright apesar de este ter sido contratado para tocar nos poucos espectáculos que a banda realizou. Ironicamente, Wright foi, por isso, o único Floyd a ganhar algum dinheiro com os espectáculos, tendo os outros que arcar com o prejuízo do elevado custo de produção. O álbum foi co-produzido por Bob Ezrin, um amigo de Waters com quem escreveu a faixa "The Trial". No entanto Ezrin também foi afastado após ter inadvertidamente falado com um jornalista seu familiar sobre o álbum.
The Wall permaneceu na lista dos álbuns mais vendidos durante 14 anos. Um filme protagonizado por Bob Geldof, fundador dos Boomtown Rats, adaptado em 1982, escrito por Waters e realizado por Alan Parker, continha animações criadas por Gerald Scarfe, notável cartoonista britânico e colaborador de longa data do Pink Floyd. Com a criação do filme, assistiu-se à deterioração da relação Waters/Gilmour devido ao monopólio exercido por Waters na banda. Mas o filme foi considerado uma das maiores obras áudio-visual da história do rock. Não é um filme para assistir com olhos e ouvidos,mas com o coração e com a mente.
1983 assistiu à edição de The Final Cut, disco dedicado ao pai de Waters, Eric Fletcher Waters. Com um tom ainda mais obscuro que The Wall, este álbum voltou à carga com muitos dos temas do álbum anterior, acrescentando alguns mais atuais, incluindo a revolta de Waters pela participação britânica na Guerra das Malvinas ("The Fletcher Memorial Home") , o cinismo e o medo da guerra nuclear ("Two Suns in the Sunset") e o capitalismo na faixa "Not Now John". A ausência de Wright implicou a falta dos efeitos dos teclados vistos nos álbuns anteriores. Apesar de ter sido editado como sendo um álbum do Pink Floyd, era claramente dominado por Waters, podendo inclusivamente ler-se na capa interior que o projeto era da autoria de Roger Waters, tocado pelo Pink Floyd; este álbum tornou-se o prótotipo de som e forma para os projetos solo de Roger Waters. Tendo apenas um sucesso moderado, seguindo o padrão do Pink Floyd, o álbum apenas teve êxito na com o single Not now John. As discussões entre Waters e Gilmour nesta altura seriam tão graves que havia rumores que estes nunca mais tinham sido vistos ao mesmo tempo no estúdio, que não iria haver digressão e que a banda oficiosamente tinha acabado em 1987.
A era Gilmour (1987–1995)
Após The Final Cut, os membros da banda seguiram caminhos separados, tendo cada um lançado álbuns a solo, até que em 1987, David Gilmour e Nick Mason fizeram renascer a banda. Nesta altura Gilmour convidou Guy Pratt para tomar a vez de Roger Waters, lugar que mantem até hoje.
Sucede-se então uma áspera disputa legal com Roger Waters, que tinha deixado o grupo em 1985, mas Gilmour e Mason conseguem ganhar o direito legal de lançar um álbum com o nome do Pink Floyd (Waters contudo ganhou os direitos a algumas das imagens tradicionais dos Floyd, incluindo a quase totalidade dos personagens de The Wall e todos os direitos sobre The Final Cut). Richard Wright reuniu-se ao grupo durante as gravações de A Momentary Lapse of Reason como músico de estúdio, pago semanalmente. Para todos os efeitos, Wright foi integrado como membro de pleno direito da banda aquando do lançamento de The Division Bell em 1994 e na digressão subsequente.
Em 1995 a banda encerrou a carreira com a gigantesca turnê Pulse,que marcou a história pela proporção de palco e efeitos.
Todos os elementos do Pink Floyd editaram álbuns solo que conheceram os mais variados graus de sucesso tanto crítico como comercial. Amused to Death de Waters foi especialmente bem recebido pelos críticos.
Em 2 de Julho de 2005 os Pink Floyd apresentaram-se no concerto Live 8 no Hyde Park em Londres, um já tradicional evento beneficente que une diversas estrelas da música e idealizado e organizado por Bob Geldof. Reuniram-se Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason e Richard Wright. Foi o primeiro concerto com os quatro membros em 24 anos, cuja última oportunidade com Waters havia acontecido no Earls Court em Londres em 1981.
Em 15 de Setembro de 2008, morreu de câncer aos 65 anos de idade, o tecladista Richard Wright.
O vocalista David Gilmour escreveu uma nota em seu blog lamentando a morte do companheiro: "Eu realmente não sei o que dizer além de que ele era um homem amável, gentil e genuíno e que fará uma falta terrível a tantos que o amavam. E são muitas pessoas. Não era ele quem ganhava as maiores salvas de palmas ao final de cada show em 2006?", lembrou.
fontes de pesquisa: Wikipedia e alguns sites ingleses
É um dos grupos mais influentes na história do rock, além de um dos mais bem sucedidos, tendo vendido aproximadamente 200 milhões de cópias de seus álbuns. A obra-prima The Dark Side of the Moon manteve-se no Top 100 Billboard de vendas durante mais de uma década e continua a ser um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos.
Liderada pelo lendário cantor e compositor Syd Barrett, o grupo tinha um modesto sucesso na segunda metade da década de 1960 produzindo rock psicodélico. Mas o comportamento errático de Barrett forçou seus colegas de banda a afastá-lo e substituí-lo pelo guitarrista e cantor David Gilmour.
Com a saída de cena de Barrett, o baixista e vocalista Roger Waters gradualmente tornou-se o líder e principal compositor do Pink Floyd. Esta fase foi marcada pela produção de álbuns conceituais como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) e The Wall (1979) - álbuns que obtiveram êxito mundial, foram aclamados pela crítica especializada e figuraram em listas dos mais vendidos e populares em vários países.
Mas após o álbum The Final Cut (1983), o grupo separou-se. Em 1985, Waters declarou que o Pink Floyd estava extinto, mas os demais membros (liderados por Gilmour, mais o tecladista Richard Wright e o baterista Nick Mason), após briga judicial, retomaram a banda com o nome oficial e seguiram gravando e se apresentando - com grande sucesso e para delírio dos fãs - e, finalmente, fecharam um acordo com Waters.
Em 1995 a banda finalizou a carreira com a turnê Pulse. O show marcou a história do rock,pela proporção de tamanho do palco, elaboração e efeitos.
Em 2 de julho de 2005 e pela primeira vez em 24 anos, a formação mais clássica do Pink Floyd voltou a tocar, para a sua maior platéia, no concerto Live 8, em Londres (Reino Unido).
Em entrevista concedida ao jornal italiano La Repubblica no dia 3 de fevereiro de 2006, Gilmour indicava o fim do Pink Floyd, declarando que o célebre grupo não produzirá qualquer novo material, tampouco voltará a se reunir novamente. Ainda assim, a possibilidade de se fazer uma apresentação similar ao Live 8 não foi descartada tanto por Gilmour ou Mason.
A História
Era Barrett (1965–1968)
Tudo começou na Escola Politécnica de Arquitetura de Londres.
O grupo formou-se em 1964, a partir da evolução de bandas anteriores cujos nomes incluem Sigma 6, T-Set, Megadeaths, The Screaming Abdabs, The Architectural Abdabs e The Abdabs. Na sua formação inicial foi chamada, por sugestão de Syd Barrett, The Pink Floyd Sound, em homenagem aos músicos de blues Pink Anderson e Floyd Council e, mais tarde, aquando do lançamento do seu primeiro álbum, apenas como The Pink Floyd . O artigo "The" foi esquecido alguns álbuns depois, fixando o nome da banda definitivamente como Pink Floyd.À formação inicial pertenciam, Bob Klose (guitarra solo), Syd Barrett (voz e guitarra ritmo), Richard Wright (teclas e voz), Roger Waters (baixo e voz) e Nick Mason (bateria). Tocavam versões de êxitos do rhythm and blues tal como "Louie, Louie". À medida que Barrett começou a compor músicas mais influenciadas pela surf music americana, pelo rock psicodélico e pela literatura inglesa, marcadas pela extravagância e humor, Bob Klose, orientado para um jazz mais sério, saiu, deixando a banda limitada a quatro elementos que, junto com os seus empresários, Peter Jenner e Andrew King formaram uma sociedade a seis chamada Blackhill Enterprises.
Declínio de Barrett
Em 1968, o guitarrista e vocalista David Gilmour juntou-se à banda para substituir Syd Barrett, cuja saúde mental se deteriorava diariamente devido a um exagerado consumo de Ácido (LSD). Mesmo assim, mantinha-se como a principal figura e compositor da banda. Com o comportamento de Barrett a tornar-se cada vez menos previsível, os espectáculos da banda tendiam a desmoronar-se, até que os restantes elementos deixaram simplesmente de o levar para os concertos...
A era Waters (1968–1985)
Em busca de novos passos (1968–1970)
Com a partida oficializada de Barrett, Peter Jenner e Andrew King, que apostavam na sua genialidade, decidiram ficar com ele, pondo fim à sociedade Blackhill Enterprises. Apesar de ter sido Barrett a escrever a maior parte do primeiro álbum, The Piper at the Gates of Dawn (1967), a sua contribuição para o segundo, A Saucerful of Secrets (em 1968, já com a participação de Gilmour), foi de apenas uma canção (Jugband Blues, a última do álbum).
Em 1969 o Pink Floyd lança dois álbuns. Primeiro a banda sonora (trilha sonora no Brasil) do filme More, logo seguido pelo álbum duplo Ummagumma. Este último, em parte gravado no Mothers Rock Club em Birmingham e outra parte em Manchester, foi composto por uma mistura de gravações ao vivo e de experiências de estúdio feitas pelos membros da banda, em que cada um gravou metade de um lado de um álbum de vinil como um projecto a solo (tendo a mulher de Mason contribuído anonimamente como flautista).
Em 1970 é lançado o álbum Atom Heart Mother que chega ao topo de vendas no Reino Unido. Álbum de algum modo datado, foi descrito por David Gilmour como sendo o som de uma banda desatinando no escuro. A faixa que dá nome ao álbum fica a dever muito à excelente orquestração de Ron Geesin.
Ruptura com o psicodélico (1971–1975)
O som da banda era consideravelmente mais objetivo em Meddle (1971), que incluía o épico de 23 minutos "Echoes". O álbum incluía também "One of These Days" (um clássico sempre presente nos concertos da banda, com uma voz distorcida de Nick Mason, numa letra de apenas uma frase, “One of these days I’m going to cut you into little pieces” (em português: Um dia destes vou cortar-te em pequenos pedaços), e "San Tropez", com o seu estilo pop-jazz. O seu gosto pelo experimentalismo ficou expresso em "Seamus" (antes chamado "Mademoiselle Nobs"), uma faixa de blues puro em que a vocalização principal é feita por um lobo da Alsácia.
Um álbum menos conhecido, Obscured by clouds, foi lançado em 1972 como a banda sonora (trilha sonora no Brasil) do filme La Vallée (O Vale dos Perdidos, em Portugal) e foi o primeiro álbum da banda a chegar ao top 50 dos Estados Unidos da América. Destaque para as faixas "Mudmen" e "Childhood's end".
Apesar de ser um grupo que nunca teve êxito com os singles, The Dark Side of the Moon, álbum de 1973, conseguiu colocar a faixa "Money" no Top 20 americano, e mais importante ainda o fato deste álbum se ter mantido no Top 100 durante mais de uma década, quebrando uma série de recordes e tornando-se um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos. Tratou-se de um álbum conceitual que lidava de temas como a loucura, a neurose e a fama, e que devido ao uso do novo equipamento de gravação de 16 faixas do estúdio de gravação Abbey Road Studios(estúdio que gravou os Beatles) e ao grande investimento de tempo por parte do engenheiro de som Alan Parsons, estabeleceu novos padrões para a fidelidade do som.
The Dark Side of the Moon e os três álbuns seguintes (Wish You Were Here, Animals e The Wall) são eleitos por muitos fãs como o pico da carreira da banda. Wish You Were Here, lançado em 1975, é um álbum sobre o tema da ausência. O álbum incluía "Shine on You Crazy Diamond", uma faixa bastante aclamada pela crítica, dividida em nove partes e com longos trechos instrumentais, era um tributo de Roger Waters para Syd Barrett, em que os versos falavam explicitamente das consequências do seu esgotamento.
Predominância de Waters (1976–1985)
Quando do lançamento de Animals, em 1977 a banda foi acusada por alguns setores da crítica, da esfera do punk rock, que a sua música se tinha tornado flácida e pretensiosa, afastando-se da simplicidade do rock and roll dos primeiros tempos. O álbum continha músicas mais extensas e baseadas no livro Animal Farm (O Triunfo dos Porcos em Portugal e A Revolução dos Bichos no Brasil) de George Orwell, que usava porcos, cães e carneiros como metáforas para caracterizar a sociedade contemporânea. Animals era um álbum mais à base de guitarras do que os anteriores e marcou o despertar das tensões entre Roger Waters e Richard Wright.
Em 1979, foi lançada a ópera rock épica The wall, concebida quase na totalidade por Waters, e que deu ao Pink Floyd uma renovada aclamação e mais um single de êxito com a sua incursão na crítica da pedagogia – Another Brick in the Wall, Part II. Incluía também "Comfortably Numb" que apesar de nunca ter sido editado em single, se tornou num clássico e é hoje uma das suas músicas mais conhecidas. É também a única música dos primeiros quatro álbuns conceituais a não ter seguimento nem no princípio nem no fim e uma das poucas que não é da autoria de Roger Waters. Este álbum tornou-se bastante caro; os espectáculos deram prejuízo, mas devido ao grande número de vendas conseguiu tirar a banda do buraco financeiro em que se encontrava. Durante este tempo, Waters aumentou a sua influência artística e liderança do grupo, causando conflitos frequentes com os outros membros, tendo, inclusivamente, despedido Wright apesar de este ter sido contratado para tocar nos poucos espectáculos que a banda realizou. Ironicamente, Wright foi, por isso, o único Floyd a ganhar algum dinheiro com os espectáculos, tendo os outros que arcar com o prejuízo do elevado custo de produção. O álbum foi co-produzido por Bob Ezrin, um amigo de Waters com quem escreveu a faixa "The Trial". No entanto Ezrin também foi afastado após ter inadvertidamente falado com um jornalista seu familiar sobre o álbum.
The Wall permaneceu na lista dos álbuns mais vendidos durante 14 anos. Um filme protagonizado por Bob Geldof, fundador dos Boomtown Rats, adaptado em 1982, escrito por Waters e realizado por Alan Parker, continha animações criadas por Gerald Scarfe, notável cartoonista britânico e colaborador de longa data do Pink Floyd. Com a criação do filme, assistiu-se à deterioração da relação Waters/Gilmour devido ao monopólio exercido por Waters na banda. Mas o filme foi considerado uma das maiores obras áudio-visual da história do rock. Não é um filme para assistir com olhos e ouvidos,mas com o coração e com a mente.
1983 assistiu à edição de The Final Cut, disco dedicado ao pai de Waters, Eric Fletcher Waters. Com um tom ainda mais obscuro que The Wall, este álbum voltou à carga com muitos dos temas do álbum anterior, acrescentando alguns mais atuais, incluindo a revolta de Waters pela participação britânica na Guerra das Malvinas ("The Fletcher Memorial Home") , o cinismo e o medo da guerra nuclear ("Two Suns in the Sunset") e o capitalismo na faixa "Not Now John". A ausência de Wright implicou a falta dos efeitos dos teclados vistos nos álbuns anteriores. Apesar de ter sido editado como sendo um álbum do Pink Floyd, era claramente dominado por Waters, podendo inclusivamente ler-se na capa interior que o projeto era da autoria de Roger Waters, tocado pelo Pink Floyd; este álbum tornou-se o prótotipo de som e forma para os projetos solo de Roger Waters. Tendo apenas um sucesso moderado, seguindo o padrão do Pink Floyd, o álbum apenas teve êxito na com o single Not now John. As discussões entre Waters e Gilmour nesta altura seriam tão graves que havia rumores que estes nunca mais tinham sido vistos ao mesmo tempo no estúdio, que não iria haver digressão e que a banda oficiosamente tinha acabado em 1987.
A era Gilmour (1987–1995)
Após The Final Cut, os membros da banda seguiram caminhos separados, tendo cada um lançado álbuns a solo, até que em 1987, David Gilmour e Nick Mason fizeram renascer a banda. Nesta altura Gilmour convidou Guy Pratt para tomar a vez de Roger Waters, lugar que mantem até hoje.
Sucede-se então uma áspera disputa legal com Roger Waters, que tinha deixado o grupo em 1985, mas Gilmour e Mason conseguem ganhar o direito legal de lançar um álbum com o nome do Pink Floyd (Waters contudo ganhou os direitos a algumas das imagens tradicionais dos Floyd, incluindo a quase totalidade dos personagens de The Wall e todos os direitos sobre The Final Cut). Richard Wright reuniu-se ao grupo durante as gravações de A Momentary Lapse of Reason como músico de estúdio, pago semanalmente. Para todos os efeitos, Wright foi integrado como membro de pleno direito da banda aquando do lançamento de The Division Bell em 1994 e na digressão subsequente.
Em 1995 a banda encerrou a carreira com a gigantesca turnê Pulse,que marcou a história pela proporção de palco e efeitos.
Todos os elementos do Pink Floyd editaram álbuns solo que conheceram os mais variados graus de sucesso tanto crítico como comercial. Amused to Death de Waters foi especialmente bem recebido pelos críticos.
Em 2 de Julho de 2005 os Pink Floyd apresentaram-se no concerto Live 8 no Hyde Park em Londres, um já tradicional evento beneficente que une diversas estrelas da música e idealizado e organizado por Bob Geldof. Reuniram-se Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason e Richard Wright. Foi o primeiro concerto com os quatro membros em 24 anos, cuja última oportunidade com Waters havia acontecido no Earls Court em Londres em 1981.
Syd Barret morreu no dia 7 de Julho de 2006, em Cambridge, aos 60 anos de idade. As causas não foram confirmadas. Especula-se que seja complicações relacionadas com a diabetes, enfermidade da qual sofria há anos, embora um jornal inglês diga que a causa foi cancro.
Apesar de seu funeral ter sido aguardado por muitos fãs, somente a família esteve presente na cerimônia
Apesar de seu funeral ter sido aguardado por muitos fãs, somente a família esteve presente na cerimônia
Em 15 de Setembro de 2008, morreu de câncer aos 65 anos de idade, o tecladista Richard Wright.
O vocalista David Gilmour escreveu uma nota em seu blog lamentando a morte do companheiro: "Eu realmente não sei o que dizer além de que ele era um homem amável, gentil e genuíno e que fará uma falta terrível a tantos que o amavam. E são muitas pessoas. Não era ele quem ganhava as maiores salvas de palmas ao final de cada show em 2006?", lembrou.
fontes de pesquisa: Wikipedia e alguns sites ingleses
